De fiecare data când vezi un film grozav, găsești lucruri noi. Vizionând Dr. Strangelove a lui Stanley Kibrick pentru, poate a zecea oară, am descoperit ce face George C. Scott cu chipul lui.
Interpretarea lui este cel mai amuzant lucru din film – mai bună chiar decât interpretarea inspirată, triplă, a lui Peter Sellers sau a generalului. De data aceasta m-am trezit acordând o atenție deosebită ticurilor și smucirilor, grimaselor și sprâncenelor, arcuirea, zâmbetele sardonice și mi-a plăcut felul în care Scott a abordat rolul ca un duet pentru voce și expresia facială.
Toate acestea pot fi periculoase pentru un actor. Regizorii le cer adesea actorilor să subministreze cadrele mai apropiate, deoarece prea multă mișcare facială se traduce prin jefuire sau supra acțiune. Billy Wilder i-a cerut cândva lui Jack Lemmon “puțin mai puțin” in nenumărate rânduri încât acesta a explodat în cele din urmă “Ce vrei! Nimic?”
Lemmon își amintește că Wilder și-a ridicat la un moment dat ochii către cer și a strigat : “Te rog, Doamne!” Kubrick, a cărui atenție la cel mai mic detaliu din fiecare cadru era obsesivă, ar fi fost conștient de gimnastica facială a lui George C. Scott și l-a susținut, iar când vizionați StrangeLove puteți vedea de ce.
Lucrarea lui Scott este ascunsă la vedere. Fața lui este atât de plastică și mobilă încât iți amintește de Jerry Lewis sau Jim Carrey (în tipuri complet diferite de film). Cu toate acestea, nu îi observi în mod conștient expresiile pentru că Scott le vinde cu energia și convingerea performanței sale. Când dorește să spună ceva, o face atât de urgent, încât expresiile îi însoțesc dialogul în loc să distragă atenția de la el.
Luați în considerare scena în care personajul său, generalul Buck Turgidson, îl informează pe președinte că este foarte probabil ca un bombardier B-52 să poată zbura sub radarul rusesc și să poată duce la bun sfârșit misiunea chiar dacă întreaga forță aeriană sovietică știe unde se află avionul. Scott, cu brațele întinse ca niște aripi și cu capul tremurând de admirație vorbește despre cât de buni sunt piloții săi – atât de buni încât pot pune capăt civilizației.
Un alt actor, fluturând cu brațele, ar putea părea absurd. Scott întruchipează atât de complet limbajul corpului încât joacă, pur și simplu ca într-o dramă (și comedie). Într-o altă scenă, grăbindu-se pe timp de război, el alunecă, cade în genunchi, de îndreaptă și continuă. Perfecționistul Kubrick a lăsat derapajul neplanificat în film, pentru că Scott a făcut să pară scena convingătoare și nu un accident.
Dr. StrangeLove (1964) este plin de scene comice grozave. Filmul este alcătuit în mare parte de chipuri, trupuri și cuvinte. Kubrick s-a concentrat pe patru locații principale (un birou, perimetrul unei baze aeriene “Camera de război”, și interiorul unui bombardier B-52). Efectele sale speciale sunt competente, dar nu orbitoare ( ne uitam la modelele de avioane deasupra Rusiei). Camera de război, unul dintre cele mai memorabile interioare de film, a fost creat de Ken Adam dintr-un birou circular, un inel de lumini, niște hărți proiectate în întuneric. Cartierul generalului Jack D. Ripper, generalul forțelor aeriene, este doar o cameră cu niște mobilier de birou.
Cu toate acestea, din aceste elemente de recuzită fizice rudimentare și un scenariu genial ( unde Kubrick și Terry Southern se bazează pe un roman a lui Peter George), Kubrick a făcut ceea ce este probabil cea mai bună satiră politică a secolului.
Umorul din Dr. Strangelove este generat de un principiu comic de bază: oamenii care încearcă să fie amuzanți nu sunt niciodată la fel de amuzanți ca oamenii care încearcă să fie serioși și eșuează. Un bărbat care poartă o pălărie amuzantă nu este amuzant. Dar un bărbat care nu știe că poartă o pălărie amuzantă .. este altceva.
Personajele din Dr. Strangelove nu știu că pălăriile lor sunt amuzante. Filmul începe cu generalul Ripper ( Sterling Hayden) care mângâie un trabuc falnic în timp ce lansează o lovitură nucleară neautorizată împotriva Rusiei. Acesta a devenit convins că, puritatea și esența fluidelor naturale sunt otrăvite. ( Tinerii spectatori s-ar putea să nu știe că în anii 1950 aceasta era o credință larg răspândită). Lovitura nucleară a lui Ripper, tehnica sa și preocuparea pentru corpul său sunt atât de împletite încât îmbrățișează teorii de neclintit.
Singurul bărbat care stă între Ripper și holocaustul nuclear este o legătură britanică, căpitanul de grup Mandrake, care ascultă cu neîncredere dezbaterile lui Rippers. Între timp, mesajul codificat a lui Ripper este transmis către avioanele B-52 pentru a lansa un atac asupra Rusiei. Un președinte îngrozit Muffley de Tugidson, puțin reticent, în legătură cu enormitatea situației: Bombardierii sunt pe drum, generalul Ripper nu a ajuns și așa mai departe. În cele din urmă, Muffley sună în Rusia pentru a mărturisi totul ( Dimitri, avem o mică problemă …)
Alți jucători importanți includ strategul sinistru Dr. StrangeLove, un personaj al cărui accent german îl evocă acum pe Henry Kissinger, deși în 1964, ținta probabilă era Herman Kahn, Mâna dreaptă cu mânușa neagră a lui Strangelove este o armă nestăpânită, cu o voință proprie, care se răspândește în saluturile naziste. Acțiunea din camera de război este întreruptă de cabina B-52, condusă de maiorul T.J. King Kong ( Slim Pickens). Când i s-a spus de către omul său de la radio că a primit ordinul de a ataca, el spune “ Nu vă jucați în avion”
Major Kong trebuia să fie al patrulea rol al lui Sellers, dar nu era sigur de accentul de cowboy. Pickens, un actor de caractere din western, a fost aduse de Kubrick, care nu i-a spus ca filmul este o comedie. Discursurile patriotice ale lui Pickens adresate echipajului său ( și promisiunile sale de promovare ) sunt un contrapunct la eforturile disperate americane de a reamintii de război.
Întotdeauna am crezut că filmul se termină pe o notă nesigură. După prima explozie nucleară, Kubrick trece înapoi în camera de război, unde Strangelove gândește că spațiile de la minele adânci ar putea fi folosite pentru a adăposti supraviețuitorii. Apoi filmul se termină brusc cu faimosul său montaj al multor nori ciuperci, în timp ce Vera Lynn cântă We’ll Meet Again.
Din punctul meu de vedere, nu ar fi trebuit să mai existe dialog după prima explozie. Strategia de supraviețuire a lui Strangelove ar putea fi mutată. Îmi dau seama că există un interval de timp în care rachetele rusești pot răspunde la atac, dar cred că filmul ar fi fost mai eficient dacă explozia originală ar pune capăt tuturor evoluțiilor ulterioare ale acestei povești. ( Kubrick a plănuit inițial să se încheie filmul cu o luptă cu plăcinte, iar o masă plină cu acestea poate fi văzută pe fundalul camerei de război, dar și-a dat seama cu înțelepciune că scopul lui era satira, nu proslăvirea.
„Dr. Strangelove” și „2001 A Space Odyssey 1968” sunt capodoperele lui Kubrick. Cele două filme au o temă comună: Omul proiectează mașini care funcționează cu o logică perfectă pentru a obține un rezultat dezastruos. Descurajarea nucleară din SUA și mașina apocalipsei rusă funcționează exact așa cum sunt proiectate și distrug viața pe pământ. Calculatorul HAL 9000 servește misiunii spațiale atacând astronauții.
Stanley Kubrick însuși a fost un perfecționist care a făcut eforturi obsesive pentru ca totul în filmele sale să funcționeze corect. El deținea propriile camere și echipamente de sunet și editare. A făcut adesea zeci de fotografii. Era cunoscut pentru felul în care se plângea mereu de cadrele nefocalizate. Sunt Dr. Strangelove și A space Odyssey cele mai bune filme ale sale ?